Imagen promocional del sorprendente crossover que enfrentará a Superman y He-Man.

Los crossovers entre personajes famosos de universos diferentes, siempre generan impacto. Hay casos históricos como Superman-Spiderman, Batman-Hulk, Marvel vs DC y muchos más, que buscan transformarse en piezs de culto dentro de las colecciones de los ñoños del mundo, y que además sirven para hacer noticia a nivel masivo. Ahora, DC Comics vuelve a sorprender con uno de los que se augura será uno de los hitos del año: Universo DC vs Los Amos del Universo.

El nuevo look de He-Man, a cargo de Ed Benes.

En junio de 2012, la editorial ya había comenzado con comics digitales sobre el universo de He-Man y para el próximo 28 de agosto, se ha anunciado el épico crossover que juntará, por un lado, a Superman, Batman, Wonder Woman y el resto de la Liga de la Justicia, y por el otro lado, a He-Man, Man At Arms, Teela y el resto de los personajes del Reino de Eternia.

El equipo responsable será Keith Giffen (conocidísimo y admirado por su y mítico trabajo en la Liga de la Justicia Internacional) en el guión, y con los lápices, cortesía del dibujante Dexter Soy.

Portada del histórico primer crossover entre Superman y He-Man.

A grandes rasgos, la historia será algo así: Tras escapar de su última batalla contra el rubio que grita “por el poder de Grayskull” (alias He-Man), Skeletor llega a la Tierra gracias a la magia. He-Man y sus amigos deciden viajar en busca de Skeletor y llegan a nuestro planeta, encontrándose con los héroes del Universo DC. De esta forma, se prevé la estructura clásica y predecible de “se topan, se enfrentan, se unen para derrotar al malvado” de casi todos los crossovers. Confiemos en que Giffen nos sorprenda.

Ésta no es la primera vez que ambos universos se cruzan, y en el ya mítico Número 47 de DC Comics Presents, de 1982, en pleno auge televisivo del personaje de rubia melena. En ese episodio, Superman llega accidentalmente a Eternia, enfrentándose a He-Man, quien estaba siendo controlado por Skeletor.

Esperemos al 28 de agosto, a ver de qué forma DC Comics aborda este nuevo enfrentamiento.

@elfafosaez

El Caballero Oscuro, Batman

Los héroes reunidos, Avengers Assemble

La lindura Black Widow

El Súper Soldado, Capitán América

El mercenario bocazas, Deadpool

El personaje de las garras de adamántium, Logan, alias Wolverine

El caramelito del Joker, Harley Quinn

El arquero de Marvel, Hawkeye

Bruce Banner enojado, Hulk

El genio, millonario, playboy, filántropo Tony Stark, alias Iron-Man

El hermano villano de Thor, Loki

Y el hermano superhéroe de Loki, Thor.

La villana que vuelve loco con un beso a Batman, Poison Ivy.

Y no podía faltar Peter Parker, alias El Sorprendente Spider-Man.

Yo los tendría todos en el linving de mi casa. En el sitio Sciety6 están sus ilustraciones disponibles en cuadros, postales, carcasas para teléfonos y tablets y hasta en almohadas.

¿Cuál es tu favorita? Como siempre, te invito a comentar.

@elfafosaez

Road Rage, de Nelson Daniel.

Alan Robinson: el dibujante oriundo de Chillán, tiene una extensa trayectoria dibujando para grandes editoriales. Ha trabajado dibujando para editoriales como IDW y hoy ilustra títulos como Mars Attack.

Nelson Dániel: es una de las estrellas actuales de nuestra “armada comiquera”. Dibujó “Road Rage”, el cómic que unió a Stephen King y su hijo Joe Hill. Actualmente, su arte está en las páginas nada más ni nada menos que de Judge Dreed. Un crack.

Gabriel Rodríguez: dibujante y co-creador de uno de los cómics más trascendentes de la última década, Locke&Key, junto al guionista Joe Hill. Nominado a los Eisner y ganador en los recientes Premios Hugo, es sin duda el más destacado representante nacional en la induistia.

Alfredo Rodríguez: escritor, guionista, dibujante, Alfredo Rodríguez es un inquieto creador. Hermano de Gabriel (y de Lucía y Verónica, talentosísimas ilustradoras), dictará un taller de guión en la FIC. Además, está nominado a los Premios FIC por ese pedazo de libro que es Lado-B.

Jorge Baradit: este destacado escritor, que tiene un nombre ganado en la literatura nacional actual, ha incursionado exitosa y trangresoramente en la escena comiquera nacional. Ya fue protagonista de la FIC anterior gracias a la “Policía del Karma”. El capítulo que hizo junto a Martín Cáceres para In Nomine Mortis, es para quedar boquiabierto.

Martín Cáceres en In Nomine Mortis.

Martín Cáceres: dupla en el camino comiquero de Jorge Baradit, Cáceres es cultor de la línea clara franco/belga, desde la época de Lebbeus Rahn. Dibujó Policía del Karma y las páginas que hizo para In Nomine Mortis son para enmarcarlas, tatuárselas o hacerse poleras. Un crack.

Gonzalo Martínez: dibujante de larga trayectoria para el exterior, hizo un trabajo brillante para “Mocha Dick” (de Francisco Ortega). También sus lápices estuvieron en las novelas gráficas “Celeste Buenaventura” y “Road Story”, adaptación del relato de Alberto Fuguet.

Francisco Ortega: periodista de El Dínamo. Escritor de “El Horror de Berkoff” y guionista de “1899″ (dibujada por Nelson Dániel) y la gran “Mocha Dick” (dibujada por Gonzalo Martínez). Su relato de “In Nomine Mortis” también es de mis favoritos.

Carlos Valenzuela: Oriundo de Temuco, este dibujante nacional ha hecho noticia recientemente gracias a su fichaje para ilustrar las portadas de la nueva colección de los “Expedientes Secretos-X”, cuya nueva temporada será ni más ni menos que en cómic.

Fiesta Fic!

FIESTA FIC.

FIC Santiago será una verdadera fiesta para el cómic, y para que esto tenga un sentido literal, el puntapie inicial lo dará la Fiesta FIC, que se hará el día previo a la feria, este viernes 19 abril. La fiesta erá en el local Santería, de Chucre Manzur 001 y contará con la participación de las estrellas invitadas a la Feria. Hay entradas para todos los bolsillos, dos ambientes, música, invitados y un “cuantohay” para el ñoño carretero. Ojo, que hay un evento Vip para conversar y departir con los invitados estelares. Toda la información de la fiesta, aquí.

Ya lo sabes. Este fin de semana se viene con todo. Nos vemos en la FIC! Ah! Y recuerda que más encima, es GRATIS.

@elfafosaez

Por lo que se ve en este trailer, el tono de la película será introspectivo, con una búsqueda interior del último hijo de Krypton de su lugar en la tierra, y nos deja ver que en la película, la dualidad no será Clark Kent/Superman (Henry Cavill), sino más bien entre Kal-El/Superman. La película se desmarca de las clásicas cintas de Richard Donner, con Christopher Reeve como protagonista, y de los íconos clásicos del personaje, como el Clark Kent de anteojos, peinado al lado y actitud torpe, disfrazando su identidad superheróica. No. Acá el foco será sobre Kal-El, su viaje desde Krypton a la tierra, cómo fue acogido y guiado por su padre adoptivo Jonathan Kent (Kevin Costner) y la conexión con su pasado… y su futuro como “El Salvador de Nuestro Mundo”. Esta es una visión completamente nueva del personaje (cinematográficamente hablando), y que se acerca mucho más al Superman de Tierra Uno, de Birthright o incluso al de los nuevos 52, del mundo del cómic.

Sobre el villano, al fin vemos un antagonista que obliga a Superman a mostrarnos su lado “súper”, exigiendo sus poderes al máximo para proteger la tierra. Estamos hablando del General Zod, otro sobreviviente del extinto planeta Krypton, y que hace pocos días había protagonizado un bullado viral, en el que llama a los terrícolas a entregarle a Superman.

Desde hace un tiempo, los trailers son una pieza audiovisual en sí, por lo que hay que tener cautela sobre qué esperar. ¿A qué voy? A que muchas veces ha pasado que generan tal nivel de hype (expectación o ansiedad ñoña), que la película ha resultado decepcionante para algunos. Ya pasó con The Dark Knight Rises, cuyos trailers eran verdaderas joyas y que, muy personalmente, ayudaron a que la película fuera decepcionante para algunos.

El trailer por sí mismo es espectacular, qué duda cabe, y solo estos 3 minutos, aplastan a Superman III, Superman IV, Superman Returns y todas las temporadas de Smallville, razón suficiente para darle un súper voto de confianza a Zack Snyder, su director.

Como siempre, te invito a comentar.

@elfafosaez

El Pelotillehue salieron todos a celebrar el importante logro.

“De Pelotillehue para el mundo”. Así podría partir este artículo. Claro, es que ni el mismo Pepo llegaría a imaginar el éxito mundial que su querido Condorito tendría tantos años después de su creación, allá por el año 1949.

Cuenta la historia que luego de ver el legendario corto de Disney “Saludos Amigos”, protagonizado por “Pedro el Avioncito”, ese pequeñito que cruzaba Los Andes y que representaba a Chile, Pepo encontró que el personaje no representaba fielmente a los chilenos, por lo que se decidió a personificarnos a través de un cóndor representante de la clase obrera nacional. Así nace Condorito, que en sus primeras apariciones era bastante distinto al actual: más bajo, con el pico más largo, un poncho y su inseparable cigarro.

Así lucía Condorito en sus inicios.

Hoy por hoy, Condorito es un personaje universal, que  los distintos países de Latinoamérica han hecho suyo y es un verdadero ícono del humor hispanoamericano. La prueba de ello es la marca que batió en 2012, con una presencia inédita para publicaciones de historietas. Más de mil cuatrocientos millones de ejemplares de periódicos han publicado sus tiras cómicas en el último año en América Latina, América Central y Estados Unidos. Todos los días, 105 diarios publican más de cuatro millones de ejemplares donde aparece una nueva historia cómica del versátil y querido personaje.

Una muestra del humor sano e inocente que ha hecho a Condorito famoso en todo el mundo.

A nuestro Condorito, lo publican casi todos los diarios de las capitales y de las mayores ciudades de América Latina, además de otras 40 ciudades de los Estados Unidos, los que, a través de UPS (United Press Syndicate)  han contratado con World Editors (propietario de los derechos), la publicación diaria de las aventuras de Condorito.

Ningún otro personaje hispanoamericano había conseguido este nivel de éxito y cobertura en los medios, estatus que no ha conseguido ni siquiera la querida Mafalda, ni ningún otro personaje del mundo de la historieta latinoamericana. Todo eso sin contar las constantes reediciones y las nuevas revistas que periódica e incansablemente publica la Editorial Televisa.

La presencia de Condorito se sigue expandiento, ahora en el ciberespacio. Ya tiene domicilio en Facebook (facebook/condoritooficial) y Twittter (@RealCondorito) y fuentes de Pelotillehue confirman que se apronta a marcar presencia y vida en Youtube y Pinterest.

Larga vida al rey de la historieta chilena, que cada día y a más gente alrededor del mundo, los sigue dejando “Plop!”

@elfafosaez

Flash Nº 123, con la primera aparición del Flash Barry Allen. Foto: DCComics.

Nació el 24 de mayo de 1925 en Brooklyn, New York, y nos deja a punto de cumplir 88 años. El gran Carmine Infantino fue dibujante, editor y co-creador de grandes personajes. Su principal legado fue haber sido el pilar creativo fundamental de la Edad de Plata de los cómics de superhéroes, destacando por sobre todo la creación del Flash más conocido de los comics: Barry Allen (vamos, que los fans de Wally West no entren en polémicas hoy). Esto pasó en el mítico nº 123 de The Flash, de septiembre de 1962, en el que por primera vez se planteó la existencia de la Tierra-2 y del Multiverso en el que hasta el día de hoy transcurren todas las acciones del universo DC.

Carmine Infantino también tuvo en sus manos a Batman, siendo un verdadero

La icónica Batgirl Barbara Gordon. Foto: DC Comics.

ícono su concepción de Barbara Gordon como Batgirl, de la que fue co-creador junto a Gardner Fox. Del mundo del Hombre Murciélago, eliminó a personajes estúpidos (digámoslo con todas sus letras) como Batmite (Batiduende o Batmito), y les dio un tono más detectivesco a las historias.  También fue co-creador de personajes como Human Target (junto a Len Wein), Deadman (junto a Arnold drake), Animal-Man (con Dave Wood), entre muchos otros. En su paso como editor de DC Comics, sumó a la editorial a quien fuera la dupla histórica de Stan Lee, el gran Jack Kirby, el que dejara títulos como OMAC, los Nuevos Dioses, el Cuarto Mundo, Etrigan, entre otros.

Sin Carmine Infantino, no hubieran existido esos gloriosos crossovers de Superman vs Spider-Man y Batman vs Hulk. Un editor visionario, que luchó porque los derechos de Superman quedaran para los descendientes de Siegel y Shuster (sus creadores) y no para DC Comics, batalla que hasta el día de hoy sigue ganando la editorial.

Su paso por la industria del cómic no fue en vano. Creó personajes, conceptos y formas de ver los superhéroes que siguen vigentes hasta hoy, y esperamos que por muchos años más.

Gracias por todo, maestro. Que estés bien, en el universo en el que estés ahora.

@elfafosaez

La trilogía de Mortis. Foto: Arcano IV

“In Nomine Mortis”: Es, tal vez, el más esperado de los lanzamientos, ya que viene a cerrar la trilogía que trajo de vuelta al personaje creado por Juan Marino. El año pasado fue “Mortis: Eterno Retorno” y a fines del mismo, la reedición de “In Absentia: Mortis”, 18 relatos que fueran publicados como webcómic y luego en tres pequeñas revistas. En torno a Mortis, y encabezados por Miguel Ángel Ferrada (“Mortis: Eterno Retorno” y director de la editorial Arcano IV), se vuelven a reunir destacados guionistas, como Mauricio Ahumada, Jorge Baradit, Francisco Ortega, Kobal, Carlos Reyes y Alfredo Rodríguez, junto a ilustradores como Martín Cáceres, Rodrigo Elgueta, Danny Jiménez, Pablo Santander, Juan Nitrox Márquez y Caoz. Esta selección de talentos, ha creado once provocativos relatos de horror que indagan en las potentes consecuencias de la liberación de Mortis. Uno de ellos, escrito por Francisco Ortega e ilustrado por Abel Elizondo, se ha liberado y puedes disfrutar a continuación.

“In Nomine Mortis” estará disponible desde el 2 de abril, día de su lanzamiento en Café Comics (19:00 hrs.).

Portada de "La Mano Izquierda". Foto: Mythica.

“La Mano Izquierda”: De la mano de Editorial Mythica, llega el libro del gran dibujante Rodrigo López, quien ya mostrara sus dotes como ilustrador en “Zombies en La Moneda” (“Misión Valparaíso” y “Terremoto”). En éste, su primer libro como autor integral, López nos trae 10 historias cortas, dentro de las que destaca una adaptación al formato de la narrativa gráfica, del cuento “Geraldine ya no vive aquí”, relato inédito del destacado escritor Roberto Ampuero (“Boleros en La Habana”, “El Último Tango de Salvador Allende”). López despliega su talento con total libertad y distintos estilos, vistos desde “el otro lado”. De ahí el título del libro, bueno, y de que el autor en efecto es zurdo. Puedes conocer más del libro y adquirirlo ahora mismo en el sitio de la editorial Mythica.

Portada del capítulo 3 de "El Gran Guarén". Foto: Acción Comics.

“El Gran Guarén”: Acción Comics es una editorial que en menos de un año, ha sabido hacerse notar dentro de la escena local. Su creador es Claudio Álvarez, guionista con experiencia en televisión y que con éste, el primer título de la editorial, debuta como escritor de cómics, de la mano del dibujante Pedro Tralkan. Mezclando la acción, el suspenso y el humor, “El Gran Guarén” nos muestra un Santiago bajo el que hay un verdadero laberinto de túneles subterráneos, conocidos por las autoridades desde la época de la Unidad Popular y atestado por grandes roedores mutantes. Accidentalmente, dos exterminadores de plagas, se ven enfrentados a la amenaza de estos guarenes que se acercan agresivamente a la superficie, lo que incluso explica las constantes detenciones del Metro. Los primeros 5 capítulos del webcómic puedes leerlos online, y el final podrás leerlo exclusivamente en la edición en papel, que será lanzada el 20 de abril en el marco del evento FICSantiago.

La escena del cómic nacional está dando qué hablar, con más y más publicaciones, de mejor calidad y con una cada vez mayor variedad de propuestas. Te invito a seguir atento a los autores nacionales, a leerlos y a seguirlos.

@elfafosaez

García Garré, rodeado de sus creaciones.

Cuando no había televisión por cable, ni Internet, ni consolas, ser niño era mucho más entretenido. Claro, porque había que imaginar, pero antes que eso, había que estimular esa imaginación… y es ahí cuando aparecen las creaciones de Manuel García Ferré, quien hoy hace noticia por haber fallecido a los 83 años, durante una operación del corazón.

En sus 60 años de trayectoria, creó a personajes que hoy son recordados con nostalgia por varias generaciones: Hijitus, Larguirucho, Oaky, Pucho, Ico el caballito Valiente, Bocitracio, Gold Silver, Neurus, el Comisario, Petete, Calculín, Ketchup, la vecinita del frente, la bruja Cachavacha y tantos otros que en revistas como “Billiken”, “El libro gordo de Petete” y “Anteojito”, ayudaron (y mucho) a que esa cosa llamada imaginación, se despertara en los niños que las leíamos.

En 1967, debuta la serie de dibujos animados Hijitus, la primera en Argentina, con un éxito tal que le seguirían largometrajes dedicados exclusivamente al público infantil, como Ico: el caballito valiente, Pantriste y Manuelita, y Soledad y Larguirucho, su última cinta.

Pinche aquí para ver el vídeo

García Ferré nació en 1929 en España, y a los 17 años viajó hacia la Argentina junto con sus padres, huyendo de la España posguerra civil. En 1999, declaró que ”Mis personajes tienen un fin didáctico o moralizador porque expresan ternura, sabiduría en lugar de violencia o expresiones de mal gusto. Creo que haber sufrido la Guerra Civil Española hizo surgir en mí la idea de buscar personajes que fueran símbolos de comprensión y de paz”.

García Ferré también fue creador de publicaciones como Muy Interesante y gracias al cariño y reconocimiento de sus lectores, en 2009 fue declarado Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.

¿Qué recuerdos tienes de los personajes de este grande que hoy nos deja? Como siempre, te invito a comentar.

@elfafosaez

Foto: DC Comics

¡Santas nuevas colecciones, Batman!

DC Comics anunció para este verano 2013 (en Estados Unidos) la aparición de una nueva colección con los icónicos personajes del “Batman retro” como protagonistas, y anuncian su publicación tanto en formato digital como en papel. El cómic estará a cargo de Jonathan Case y Mike Allred en el arte, mientras que Jeff Parker estará a cargo del guión. Como podemos ver en los avances, el arte de la serie se viene más que interesante, utilizando recursos del pop-art como tramas, colores saturados y las clásicas onomatopeyas.

Foto: DC Comics

El Joker del gran César Romero estará de vuelta.

Foto: DC Comics

El Batman bailarín, cortesía de Mattel.

Ya se adelantaron avances del resto de los productos, donde destacan juguetes y poleras. Se ven tentadores para el ñoño kitch o de frentón, viejo, que alucinó con esta particular forma de ver al encapotado. Yo nunca fui muy fan de la serie. Siempre me gustó el potencial más oscuro del personaje, pero es innegable que la serie le dio una popularidad única al personaje y se transformó en un programa de culto. También es innegable que ridiculizó al hombre murciélago y a los villanos, pero estaba jugada a la comedia y la entretención, dándole un enfoque 100% light, muy contrario a lo que hoy esperamos los fanáticos de Batman tanto en los comics, series de televisión o en las películas.

Hace unos días el Vaticano, en una de las declaraciones más sorpresivas del último tiempo, se refirió a Batman, diciendo que ya no era el héroe de antes y que hoy había un exceso de violencia y de un tono demasiado oscuro en sus apariciones. La queja del Vaticano (no quise hacer el chiste de Baticano, por fome) viene a ser respondida sin quererlo por DC Comics y Warner, quienes quieren traer de vuelta a este Batman colorido y a go-gó.

Como siempre, te invito a dejar tus “Santos comentarios”. ¡Nanananana nanananana nana Batman!

@elfafosaez

C.B. Cebulski. (Imagen: FIC Santiago).

En un batatazo de proporciones bíblicas se transformó la última sorpresa de la Feria Internacional del Cómic de Santiago, esta vez más que para el público, para los artistas nacionales. Así es, porque el escritor y editor de Marvel Comics, C.B. Cebulski, es el nuevo invitado confirmado de este evento, que noticia tras noticia ratifica su slogan de “101% cómic”.

Cebulski recorre el mundo buscando nuevos talentos para los lápices de los personajes de la Casa de las Ideas, pero la cosa no es elegir a cualquiera que “le pegue al dibujo”. No, señor. La convocatoria es para quienes se han tomado esto de dibujar como algo muy serio y que ya tienen carrete en estas lides. Muchas veces (como en todo orden de cosas) si tienes talento pero no constancia ni rigor, no triunfas.

Si quieres saber consejos del propio C.B. Cebulski para presentar tu portafolio, te linkeamos al sitio LaComiquera.com, que recopiló recomendaciones que este connotado cazatalentos hiciera hace un par de años en su visita a la Crack Bang Boom (Convención de Comics de Rosario, Argentina).

Aquí te linkeamos el sitio oficial de la FICSantiago 2013, con las indicaciones más específicas sobre cómo, cuándo y dónde entregar tu portafolio, qué hacer si eres pre-seleccionado y algunos consejillos extra, para que esto ocurra.

Hey tú, joven artista nacional… ¿te imaginas dibujando uno de tus superhéroes favoritos de Marvel? Prepara tu portafolio. (Imagen: Marvel Comics)

Ya lo sabes. Si eres dibujante de comics y tienes el potencial para dibujar a los X-Men, Spider-Man, Daredevil, los 4 Fantásticos o cualquier otro de los grandes personajes de Marvel Comics, aún te quedan unos días para armar tu portafolio, ajustarlo, hacerle correcciones o completarlo. Juégatela. Estas oportunidades no se dan todos los días, y menos gratis.

Felicitaciones a la gente de FIC Santiago. No solo se preocuparon de los lectores y ñoños, si no que también de los artistas. Un golazo.

@elfafosaez