“En los ocho cuentos del debut literario de Luis Pita encontramos una inusual soltura para transitar el género fantástico, la ciencia ficción y el terror como transmisiones piratas emitidas desde la difusa frontera de la literatura fantástica actual”. Así define Marcelo Novoa, editor de Puerto de Escape, el libro de relatos “El pez explosivo y la calavera de Goya”. Una amalgama de historias que exigen ser leídas más de una vez, ya que sus referentes son múltiples.

Es que Luis Pita es un hombre que ha crecido a medio camino entre América y Europa. Hijo de un emigrante español, pasó su infancia en Chile y creció en Madrid, ciudad que vio el nacimiento del artista plástico que ha explorado exitosamente el dibujo, el collage, las instalaciones, la pintura y la fotografía.

Ahora, con su primer libro de relatos, se aventura en un nuevo terreno. Y qué mejor que descubrir estas historias a través de su propio autor, quien detalle los aspectos “tras bambalinas” de “El pez explosivo y la calavera de Goya” en una autoentrevista cedida gentilmente por Puerto de Escape: “Se podría decir que mi libro es un recorrido por la literatura que más amo, porque todo escritor comienza siendo lector y en ese viaje, casi inevitablemente, un día piensa ésto lo podría hacer yo”.

El Pez Explosivo nace de mi admiración juvenil por Franz Kafka, y en especial por su texto “Informe para una Academia”, aunque mi narración se gesta por el procedimiento de las “limitaciones” que instituyen los escritores del grupo francés Oulipo (Georges Perec, Raymond Queneau, Boris Vian) en los años ‘50. Ellos plantearon que las limitaciones que se imponga el propio escritor le proporcionarán la inspiración para adentrarse en la historia. Esto lo digo porque lo primero que tuve de este cuento fue su título. A partir de ahí me planteé construir una historia, la de explicar la posibilidad de un pez que era capaz de explotar.

La Guerra Fría en Terra2 surge de una premisa que aprendí de Mijail Bulgakov, el gran olvidado de la literatura rusa del siglo XX, en su obra magna “El Maestro y Margarita” y ésta es que, en una novela, si un personaje necesita salir por la ventana de un piso décimo, puede hacerlo sin matarse, porque en una obra literaria todo es posible, si el autor así lo quiere.

El primero que muera paga la próxima ronda es seguramente el único cuento cuya base tiene su nacimiento exclusivamente en mi inspiración, aunque reciclada, ya que su germen está en un cómic que escribí y dibujé en los años ‘80 en Madrid. A lo que se añadió una pregunta que enunció un amigo mío: “Si alguna vez se me apareciera un ángel… ¿qué le pediría?”.

Unidad de sueño es una historia que nace, curiosamente, de una visión que tuve durante un sueño y una línea de texto que anoté en mi cuaderno que se quedó resonando en mi cabeza al despertar y que era “el durmiente ahora ya no estaba solo, ya que a partir de entonces se le añadió un compañero de sueños al que se llamó Dream Partner”. Luego supe que mientras yo escribía este cuento, Christopher Nolan estaba terminando, en el más absoluto de los secretos, el montaje de su película “Inception”.

El vestido de novia nace como un encargo bienintencionado de una amiga actriz en Madrid, que me pidió que le escribiera un monólogo corto. La única pauta que me dio era que quería usar el vestido de novia con el que se había casado su madre y que ella atesoraba como una reliquia (…) En el proceso de documentación, me encontré con que había decenas de supersticiones alrededor de dicha ceremonia, que, tal y como la conocemos ahora, se remonta apenas a hace 150 años.

Becqueriana es un intento de hacer un cuento de fantasmas, único género narrativo que cultivó el gran poeta romántico Gustavo Adolfo Bécquer. Me pareció un bonito homenaje que el nombre del protagonista fuera Becq y que su estilo se llamara “becqueriano”. La estética de las obras artísticas de las que hablo en este cuento, y el propio mundo en el que se desenvuelve el protagonista, me los inspiró la obra y vida del gran artista vienés Alphonse Mucha.

El deseo de Caperucita y su idea central he de confesar que es un robo… de la vida real. La protagonista de este cuento existe y me contó su historia en primera persona, sin intermediarios. Me impresionaron tanto sus palabras que decidí escribirlo, añadiendo algo de mi cosecha y esto era, sencillamente, que el final estuviera más acorde al deseo más íntimo de Caperucita.

La Calavera de Goya es una ficción muy documentada sobre la vida de Francisco de Goya y Lucientes. No de su carrera como pintor si no de su vida como hombre y como el enfermo crónico que fue los últimos 50 años de su vida. La génesis de “La Calavera…” es una anécdota real: cuando se abrió la tumba de Goya, ochenta años después de su muerte, se descubrió que faltaba su cráneo.